起因
最近做了很多跟安全有关的事情，去尝试了OSCP。结果显而易见，挂科。安全是一个理性的领域，一个反人性的领域。因为安全就是去寻找开发者顺着自己的习惯，开发出来的产品中的错误。开发是顺着平常的思维，人性走的。然而安全就是要反着思考，与人性对抗。开发者让你输入数字，那我一定要去输入字母，去看看会发生什么。程序绝对是遵守因果律的，这样一个严谨的领域无时无刻不在影响着我的思考方式-向理性靠拢。在这样一个反人性，理性的领域，我身上会缺少些许艺术，人文，感性的气息。比如我不会用使用含义模糊的词，不会从感受的角度出发。我会尝试去定义每一个我觉得模糊的词，比如之前提到的 “暧昧”。
最近听的音乐也变多了，从古风歌曲，动漫，galgame的ost，再到层次不齐的翻唱。光是听，已经不能令我满足。批判性思维强迫我去评价它，去学会欣赏它。然而恰巧乐理，是我的短板。音乐老师一年前讲的乐理，我一年后才能够理解。高一的音乐课，我完全是在迷茫中度过。并且我觉得自己连别人唱歌跑不跑调都听不出来。唯一能确定的是，我唱歌是跑调的。
Foobar
第一次接触跟后期有关的东西是foobar。在某一天，我惊喜的发现ios版的网易云音乐可以调整EQ，然而安卓版本和电脑版却没有这个功能。除了大骂网易开发之更新广告，不更新功能。我也迫切想要尝试一下EQ。在网上找了一圈，发现了Foobar-功能强大的播放器（虽然现在发现并没有什么用，后文会提到）。
Foobar支持各种图像（例如频谱图，电平图），还支持一系列的DSP（Digital Signal Processor)插件。我尝试了BBE的一系列插件，发现L82 Sonic Maximizer 特别好用。可以明显让低频变的有力，或者突出人声。
在寻找这些插件的过程中一步一步的接触到了 Mix（混音）。
感想
真正接触了混音，才发现Foobar啥都是渣，而且没什么用的。毕竟Foobar最多算是不合格的总线处理。然而混音面对的都是音轨，可以更加精确的调整出我想要的效果。混音入门简单（我大概花了一个礼拜），只需要弄明白基本操作就好了。我想要感谢B站的 “月光如水XY”。入门期间我都是看的他的视频。虽然他讲的不是那么的简洁（我开2-3倍速看的），但他在每期都会提到自己近期的混音工作。这帮助我得以窥见混音圈是什么样的，以及一些翻唱的基本常识。但是想要进阶便需要大量的练习了。整个混音的步骤是：首先在脑海里构思出成品的样子（审美）--》用什么效果器去处理来得到我想要的效果（技术）--》找出哪里与自己的预期不符（评价）。评价之后对自己不满意的地方进行更改，并再次评价，更改，改到自己满意位置。
混音是一个精益求精的工作，需要大量的耐心，一遍又一遍的去寻找完美，需要去一个字一个字的耐心的改。现在我尚且处于技术的步骤，正在熟悉各种效果器。
另一个极为重要的点便是审美。混音是一个培养自己审美的工作。自己的审美便是自己工作的一把量尺。其实除了混音可以帮我探索审美，哲学也是可以帮助我去寻找审美的。哲学里的一个重要分支便是美学。
混音的确是可以确立一首歌的风格，将一首歌升华。同一首歌交给不同的两位大师做混音，得到的成品是截然不同的。或者可以说每一个音轨（包括人声轨）都是配好的菜。混音便是炒菜这个步骤。混音不仅是抹去瑕疵（像修音，对轨），但更是一次创造。炒出来的菜必定比生的菜好吃。菜品是否好吃取决于三点-厨师的口味，厨师的炒菜技术以及原料的质量。网上所说的你与明星之间只差一个混音师，这种说法真的是业界毒瘤。
做了混音后，我终于发现我为什么听不出跑调了。因为做过后期的歌都不跑调，即使歌手跑调了，混音师也会在后期把跑的调给纠正回来了。
如果说到给歌手唱的歌做后期，那么混音妥妥的属于一个服务行业了。这是我第一次去尝试服务行业，不知道有什么惊喜在等着我呢。我有一个小小的梦想，希望我的客人遍布五湖四海，这样不管我去哪里旅游，总是能碰到认识的人。
混音的世界很大，我会努力保留下我这属于艺术的爱好的。
