《天气之子》是一个比《你的名字》更符合我口味的电影。
画面
这次的故事发生在东京,繁华的都市与密集的建筑物。或许你会想起《你的名字》中光线在建筑物外表反射，折射，最后构造出绚丽的光影。在《天气之子》中，大部分时候是阴天，偶尔有的也只是小范围的晴天。阴天的大都市塑造了整部电影阴暗压抑的感觉。
这一次画面的重点在于天气-雨。精确点说就是流体。雨水在画面中的形状，雨水砸在物体上的弹跳，光在雨滴中的反射和折射。仔细看了看，这些雨滴说不上真实。因为光在水中的反射和折射不够真实，以及缺少气泡，飞沫和浮沫。这三个元素是很多流体模拟都缺少的，却很难被发现。但这些雨滴都很美，有着独特的风格。他们还在某种程度上反映了人物的心理活动。比如下面这个场景，男主在被别人打的时候犹豫要不要把枪拿出来。
雨水在这一个片段中通过溅射的运动赋予场景表现张力。这一拳头的打击感十足正是因为男主的脸和地面亲密接触溅射出无数的水滴。
雨滴打在男主的脸上，体现了时间的流逝。这冰冷的雨滴也打在了男主的心里，催促他做出选择。
冷冷的冰雨在脸上胡乱的拍 暖暖的眼泪跟寒雨混成一块 -刘德华《冰雨》
下面是一些光影有关的场景。
故事
这一次的故事只有一点小奇幻。相比摆弄时间线的《你的名字》，这次的故事小儿科了很多。《天气之子》在空间和时间跨度上都不如你的名字，出场人物也少于你的名字。故事可以简简单单的用一句话概括，离家出走的少年在东京拯救可以操控天气的女孩。这么小的故事和动不动就毁灭世界的商业片比起来的确观感上的确逊色不少，但我很喜欢这样讲好一个小故事。有两个原因。第一个是细节。在同样的时长下，一个小故事可以有篇幅塞进跟多的细节，让整个故事有多面性。制作者可以从不同的角度去接近这个故事，或者从一些细节来讲述人物不表现出来的内容。比如圭介在雨过天晴后打开窗户，道路积水涌进了室内的镜头。这个镜头人物并没有说什么，但是这象征了圭介的释怀。第二个原因是较为简单的剧情会比较好理解。观众可以把更多的经历放在理解主旨上。
主题
《天气之子》的其中一个主题跟我有较大的共鸣，少年的冲劲。女主阳菜牺牲了自己让东京回归了正常的天气。但是男主帆高不服气，他想让阳菜回来即使东京持续令人厌恶的阴天。在他为这个虚无缥缈的愿望奋斗的时候，之前的种种伏笔都在此刻变成了与帆高对抗的力量。比如警察想要以持枪的罪名逮捕帆高，圭介因为警察的许诺也出面阻止帆高。这个世界上没有谁和帆高一起为了这个目标努力。圭介的侄女须贺夏美和阳菜的弟弟天野凪都只能是辅助，他们的信念不如帆高强大，所付出的也不如帆高。“你小小的肩膀上承载着整个世界”（RADWIMPS）。这句话不只是对让世界放晴的阳菜，对于想要拯救阳菜的帆高也一样。作为一个旁观者，我们仔细思考一下。为了虚无缥缈的拯救，值得付出这么多吗？历史上并没有哪个晴女被救了回来。为了这个虚无缥缈的希望，我们与自己曾经的救命恩人，老板圭介对抗。东京的所有人都在赞颂晴天。他们与我们对立。警察也在因为持枪的事情紧追不舍。与警察对抗或许还会在人生的档案上留下不可磨灭的污点。这也是在于自己的未来抗争。如果现在放弃拯救，整个社会都会原谅我们。坚持去拯救真的值得吗？“人老了就是这样。不得不改变顺序了“（圭介）。先和警察回去，把事情交代清楚再来拯救阳菜或许是个更好的选择。和帆高差不了几岁的我更喜欢这个选择。（我人老了啊。）
这部电影的最后所有人都和这个执拗的少年和解了。圭介在警察的抓捕行动中被少年的冲劲所感动，选择帮助帆高。警察作为公正的象征，也仅仅是给帆高三年的保护观察处分。这并不会影响到帆高的未来。老奶奶作为东京大众的象征，也并没有对持续的降雨有多少怨言。”东京。。。只是恢复原样“（立花富美）。阳菜在消失的前一刻被帆高救下。如果在晚上个几天，阳菜或许已经消失了。这个社会还是很宽容的呢。
对比
这部作品中的几个对比很有意思。其中一个是光影的对比。在大部分作品中，光是正面的象征。比如洞穴出口的光，火把的光。他们象征了希望或者是一些正能量的元素。黑暗则是有着不好的寓意。但是在这部作品中，这种象征被颠倒了。阴天包含着正面的含义。晴天则是阳菜用生命换来的。
太阳光照进室内。又是一个美好的清晨不是吗。目光向下滑动到帆高满是汗水惊慌的脸上。这时突然反应过来，东京不是在下雨吗？哪来的阳光？难道阳菜消失了？积雨云之上，也是一片亮堂。但是这并不是美好的景色，而是阳菜消失了。从这一刻起，我无比怀念阴天。
另一个有意思的对比是年龄阅历。阳菜声称自己马上十八岁，生活中也一直扮演者大姐姐的角色，照顾着帆高和自己的弟弟。在警察口中我们得知她其实只有 15 岁。这到底是大姐姐还是小姐姐呢？这个冲突给人物带来的更多的吸引力。这个设定也没有 Bug，因为女孩子在这个年纪比男孩子成熟并且在阳菜在父母双亡的情况下一直照顾着弟弟。阳菜比较成熟也是情理之中。
总的来说，这部电影的主题是我最喜爱它的原因。少年的冲劲真的很能打动现在的我。